尊敬的王健林先生：
您好！经历了45天的三轮投标，万达最终战胜十几位竞争者，将好莱坞比佛利山“钻石级”地块收入囊中，道本文化对此表示衷心的祝贺。
回首过去三年，万达收购了美国第二大院线AMC、投资修建了青岛东方影都影视产业园区、创办了青岛国际电影节。2014年，万达也没有停下进军世界影视舞台的脚步，买下好莱坞地块，并计划在洛杉矶设立办事处。
西方媒体认为万达将改变中国电影产业的世界地位。独立报称，一个中国版的好莱坞正浮出水面。在伦敦出版的阿拉伯文生活报发表评论文章认为，中国首富跻身电影和艺术业，这一堪称“大手笔”的动作将助推中国电影在世界电影市场上占有一席之地。在西方媒体一片叫好之际，道本文化却有着不一样的看法。忠言逆耳，也希望王健林先生能听听我们的声音。
理想很丰满，现实很骨感
您是一位企业家，更是一位梦想家。您梦想建立真正的O2O，您梦想成为中国第一慈善家。
您也在采访中说过，电影是您的梦想。您说，中国还需要好多年时间才能赶上好莱坞。但您坚信中国将成为世界电影产业的又一中心。在您的设想里，万达洛杉矶项目将会作为桥头堡，支持中国电影产业走向好莱坞，推动中国文化走出去。
但理想很丰满，现实很骨感。
为何中国电影在奥斯卡上屡战屡败？令郎王思聪在微博上给出了答案：“因为内容不行。”万达广场可以用金砖堆砌出来，优秀的电影却从来不以金钱为衡量。
在传统的文化产业模式中，影视巨头的诞生往往以作品内容的建设为基础，利用既已形成的文化影响力来开发衍生产品，推动相关板块的发展。
而万达的文化产业战略颠覆了文化产业以内容为核心的传统，确立了从娱乐综合体地产的构建为切入点，以有形资产投建吸引无形资产的进驻，实现产业链由下至上进行扩张。其中，品牌内容是万达在影视传媒产业链中最薄弱的一环。万达院线的品牌形象是建立在万达地产的城市综合体的品牌形象之上，缺乏有力的影视文化元素和内涵支撑。
国内的影视传媒巨头经过多年的市场磨合，已经培养出自己独特的品牌标志及固定的用户群体。例如，华谊兄弟是以投资冯小刚、张国立电影开始涉足影视产业。经过20年的沉淀，华谊兄弟集结国内外影视精英人才，制作出《可可西里》、《李米的猜想》、《集结号》、《风声》、《非诚勿扰》等电影精品。
反观万达，近年参与制作的烂片不少。《Hold住爱》、《电梯惊魂》、《宫锁沉香》等电影差评累累。相信令郎王思聪也意识到这一点，不然也不会在微博上痛批自家作品《白发魔女之明月天国》再次刷新了国产烂片的标准。
关于剧本审核、电影发行分级等体制问题束缚了中国的电影人自由创作。万达尚且还没有玩转中国影视圈，就到美国市场分一杯羹，是否缺少点自知之明？因此，道本文化认为，即便万达买下整个好莱坞，也难以中国赢得一座小金人。
万达是真的想为中国赢得一座小金人吗？
“2020年万达将不再是房地产企业。”这是您去年反复强调的一句话。
地产行业是一个阶段性行业，不能够永久兴盛。未来，当城市化率和自有住房率均超过八成时，新房市场必然萎缩。如今，这个行业发展速度已经大幅下降了，万达在商业地产上也略显疲态。万达集团年报显示，万达在商业地产上的收入增长逐渐放缓。
要让企业力保不失，万达除了做大原有业务，还必须找到新的利润增长点。收入节节攀升的万达院线成为了万达的救命稻草。
绝大多数行业都有天花板，唯独文化产业是没有“天花板”的行业。发展文化产业品牌影响巨大，且利润也十分可观。万达模式始终奔跑在时代的最前列，当地产业还在疯狂地试图复制万达商业地产模式时，这家中国最大的不动产运营商已经不动声色地实现了向“地产化文化产业”转型。您曾说过，到了2020年，万达文化集团的收入将要达到800亿元，进入世界文化企业前10强。届时万达集团的房地产收入占比将降到50%以下，到2030年可能不到三分之一。
由此可见，进军影视、进军好莱坞也仅仅是一个商业的决定，万达也不过是打着文化产业的幌子搞房地产。
那些年，我们都误解了的好莱坞
如今，好莱坞已经成了电影的代名词，大批世界各地的顶级导演、编剧、明星、特技人员云集于此，每年制作发行的电影超过300部。
对比好莱坞的今日星光熠熠，好莱坞的出身不太“光彩”。1900年的好莱坞，还只是洛杉矶郊外的一个小村庄，只有一间邮局、一家报社、一座旅馆、两个市场和500个居民，连一个“市”都称不上。就在这么一片荒芜之地，一个电影帝国在慢慢发酵。
贫困，是人类艺术的源泉，爱尔兰诗人穆尔曾经说过。
20世纪早期，为了逃避专利公司控制，小公司和独立制片商们纷纷逃至这片“世外桃源”，许多穷苦的犹太移民在临街的五分钱剧院（Nickelodeon）栖身，他们的底层生活经历成为了影视创作的源泉，造就了好莱坞的繁荣。
真正的好莱坞离不开以美国基石文化为依托的多元化风格，真正的好莱坞电影不会是流水线下千篇一律的商品。不像汽车制造者，拍摄电影的人都是一些艺术家。不像流水线下的商品，电影是不能以金钱、不能以时间计算的艺术品。
在筹备《阿凡达》的十多年间，詹姆斯·卡梅隆积累了重达几公斤的《阿凡达》手稿，片中最初的人物设定，还有星球上的很多景象都是他平时晚上梦见，梦醒后拿笔画下来的。
回顾好莱坞的黄金年代，很多电影历史学家认为，佳作频现的原因可能是：制作了这么多部电影，并不是每一部都必须成为热门。电影厂可以在一部有着优秀剧本与相对不是那么出名的演员的中等预算故事片身上冒险。
但自从华尔街的大财团插手好莱坞后，这样的冒险越来越少。“现在，好莱坞是一个生产系统化、产品国际化的工业流水线，一部部影片是这条流水线出产的产品，拍摄电影的各个流程如同机器上咬合紧密的齿轮，而推动这台机器运转的则是庞大的资金。”好莱坞独立制片人罗燕女士在采访中说道。
正是没有做好预算管理，导演沙恩·布莱克在拍摄《钢铁侠3》时遭遇了缺钱的尴尬。由于拍摄预算的限制，本来会加入原著漫画中的反派“满大人”被删除。
因此，如果仅仅唯钱论，只会让影视创作这陷于预算管理的囹圄之中，很难制作出好的作品。
由此可见，您买下AMC、买下好莱坞地块，只是获得了通向好莱坞的钥匙。但您若想要以暴发户的心态去做影视，用砸钱的方式入驻好莱坞的中心，实属莽撞之举。
万达不是日不落帝国！
亚历山大大帝的马其顿帝国是世界历史上第一个地跨欧、亚、非三洲的庞大帝国。然而，亚历山大帝国却迅速解体了、没落了，其间的深刻教训成为一道社会科学的“亚历山大难题”，2000多年来一直吸引着研究者的视线。
如今，万达也面临像亚历山大大帝一样的处境：一个正处于颠峰状态的企业巨头，在执行增长战略过程中怎样才能力保不失？万达该如何破解“亚历山大难题”，避免遭遇滑铁卢之厄？
朝生暮死的企业太多，瞬间崩盘的案例不少。只有那些洞悉市场趋势，对成绩和潮水般赞誉始终警觉，时刻处于如履薄冰状态的企业才能保持持续的发展和创新能力，为下一个时代的来临做好充分的准备。
如今，地产市场增速减慢，找到新的利润增长点是当务之急。因此，万达近年提出两个主要方向，一个是跨国，一个是跨界。
但是，文化冲突，是万达转型一个难以跨过的门槛。众所周知，军人作风在万达身上留下深深的烙印。据悉，万达的高级职员基本都是男性，他们清一色的黑头发、黑西装、白衬衫，系深色领带。万达的食堂在规定的时间内为员工提供免费的三餐，但严禁吃零食。在这种文化下，留在万达里的都是誓死效忠万达，无论什么样的政策都永远执行的忠臣。
这种军人作风却与好莱坞、与影视创作、与互联网去中心化基因格格不入。跨国经营的万达大有可能遭遇文化和管理的水土不服。要知道，索尼在收购哥伦比亚影业后，也花了十几年才能理解美国的运作理念和美国人。而对于电影人、IT人士来说，习惯于灵活自由的工作环境的他们，对如此严苛的工作氛围必定难以适从。
前万达电商CEO龚义涛离职后在接受媒体采访时曾表示：“在万达，通常先是用ppt的模式向领导请示汇报，所有的事情都需要领导批准才能做。我们互联网企业出身的人没有这个习惯，我们的思维是发散型的，想到哪里就说到哪里。而公司的管理上，互联网企业是扁平化的管理方式，极少有类似行政命令的情况。”
万达不是日不落帝国！在万达还没有解决自身企业文化与外国文化、影视文化、互联网文化的冲突问题的时候，盲目扩张版图范围，大玩跨国、跨界，万达终将在您麾下成为又一个倒下的马其顿帝国。
道本文化
2014年9月15日
2014-09-16 11:06被设为精华，积分加20，金币加4
