《匠造者》是思尔福零售空间展示团队精心制作的行业专访栏目，旨在通过人物专访的形式，传播国内零售空间展示行业的前沿观点、尖端产品、发展战略。栏目组秉承“以匠人之心，造行业标杆 ”的宗旨，通过全面、精准、客观的报道，推动零售空间展示行业的相互交流与发展！

一、缘起2008，开启零售空间设计新里程

D&M创意成立于2009年，从最开始3个人的小团队发展至今已成为广东省十佳优秀设计企业。为什么当初会选择创业？“我一直喜欢做创意相关的事。可能内心住着一个不安的、好奇的坏小孩，渴望打破常规，跳出来思考事物的本质。”邱老师说。

邱老师于2001年毕业，现在看来那是一个万物生长的年代，遍地是机会，竞争也小。但对于当时的他来说，阅历尚浅，看不懂，抓不住，只有无尽的焦虑。后来还经历了从甲方到乙方的身份转换。跟现在的毕业生毫无差别。

2008年一次偶然的机会，受海尔集团的委托，邱老师的团队帮忙设计世博会展馆。当时他们在空间领域做过许多案例，但这么重要的案子还是首次。在时间紧，任务重，且设计工作室只有3人的情况下，还是接下了委托。连着加班，累了直接睡公司，醒来接着干，等快提案时，团队一行人带着很大很重的台式机去了青岛，在酒店办公，连续2晚没睡觉，通宵做图赶着汇报方案。在后续执行过程中，为完成内部空间的装修跟进，他们连续7天吃住在世博会展馆。

努力终会有结果。最后的出品，得到了客户的一致好评及认可。而这次的成果也让更多人看到了D&M创意的实力，源源不断的有品牌找上门来。而这也是D&M创意在零售空间设计领域的开始，一切自然而然。

图片《Haier未来智慧家庭，把世界带回家-上海世博会海尔展厅》，D&M创意，2008

二、三步走策略，塑造品牌极致空间

D&M创意参与了许多知名零售品牌的空间设计。邱老师向我们介绍了美的、海尔、苏宁等品牌设计的经验。虽然他们都是家电或3C类产品的零售空间，但需求却千差万别。这跟每个品牌的企业战略和品牌基因有关。

《美的食色体验馆》，D&M创意，2020

比如美的，他们每一个动作都围绕“产品领先、效率驱动、全球经营”的战略主轴，产品创新能力强、多元、迭代快且具有国际性。在零售空间设计上，更注重产品呈现的创意和执行的效率。

《美的智慧小电超级体验店》，D&M创意，2021

《美的萌潮体验店》，D&M创意，2021

海尔在“人单合一”理念的指引下，提前布局物联网、生态等，孵化出了场景品牌三翼鸟、生态品牌蜗牛空气、物联网品牌卡奥斯等。在零售空间设计上，他们更加注重生活化场景的搭建，以及智慧科技的深度互动和体验。

《在森林，深呼吸- 海尔空调开盘会展厅》，D&M创意，2021

苏宁作为中国零售巨头之一，对零售本质有很深刻的理解，并且一直在尝试不同业态之间的整合与创新，为行业开创了不少零售原型店。在零售空间设计上，要求设计师具备更大胆的创新精神，甚至是对零售业态进行重构，而不止是美感方面的设计。

《潮流与态度的哲学思辨-苏宁3C潮玩店》，D&M创意，2021

服务这些品牌时，邱老师表述说，一定要有唯物辩证思维，具体情况具体分析。挖掘项目里头什么是不变的，比什么是变的，更重要。而在这个挖掘过程，D&M创意通常分三步走：

Step1：确立空间定位。这步解决的是对不对的问题。只有确定这个事情或方向是对的，美不美才开始有意义。当然，这需要进行多维度的量化研究分析，这里不展开讲。但这也不是要100%的正确性，而是要“方向大致正确”。在不确定性里寻找确定性，是商业的日常工作。

Step2：空间价值定义。这步可以说是对空间定位的价值挖掘。其中最关键的是这个空间对消费者的价值是什么。回答了这个问题，设计概念也就浮出了水面。

Step3：空间设计概念。这步是头脑风暴的过程，不到极限不离场。这不是个人英雄主义，也不是某个人的头脑发热，而是来自四面八方的疯狂，包括不同的向度、不同的脑袋等等。

走完以上三步，设计师才开始工作。策略先行，是D&M的特色。

三、跨界，就是荒野求生

谈及D&M创意做过的最有挑战性的项目是什么时，邱老师为我们分享了近期的爱尔西柚深圳屈光中心项目。这是项目主启动“跨界医美”战略的首家店。需要起到标杆示范作用。无形中也给D&M创意带来了很大的压力。

爱尔属专业眼科医疗行业，这对D&M创意来说，是全新的领域，意味着过去在家电和3C领域积累的经验，不好用了。在前期策略分析过程中，D&M创意花了大量的时间在调研上。

经实地考察，发现屈光行业存在认知表浅、信任不足、价格不透明、体验缺失等问题。最终，D&M把该项目定位为一个“透明、轻松、时尚”的屈光中心，集变美、体验、社交于一身。

《发现更好的自己-爱尔西柚深圳屈光中心》，D&M创意，2021

在设计概念层面，D&M希望爱尔眼科屈光中心不是取悦的，而是鼓励的、值得信赖的。当消费者跃跃欲试的时候，轻拍着他们的肩膀，告诉他们大胆去发现更好的自己。因此，我们以“发现更好的自己”为主题，营造透明、无压的空间氛围，给消费者轻松、舒适的屈光矫正恢复体验。

现在项目落地已接近尾声，效果很棒，几乎直接从方案一比一还原。深得爱尔高层认可，很快就会投入使用。

回过头来看，做这个项目最大的挑战，是跨界中如何与客户达成一致的认知。这中间需要极大的耐心。但这对D&M公司的成长是巨大的。一是带来业务转型的可能。二是推动团队实力的提升。跨界，是突破舒适圈，也是荒野求生的过程。

四、空间即故事发生地

对于如何激发顾客在情感上对于店铺设计的共鸣，让消费者获得更好的进店体验？邱老师用一句话来概括，那便是“空间即故事发生地”。无论未来店铺形态如何演变，故事永远是最动人的。从围炉夜话，到小说，到戏剧，到电影，再到当下流行的剧本杀，引人共鸣的、向上的，无一不是故事的魅力。

但现在传统的讲故事方式，已经很难触动消费者。他们不愿只当听众，而要充当主角，参与到故事创作中去，创造属于自己的故事。这也是当下剧本杀能够流行的原因，品牌方提供一个沉浸式的舞台场景和简单的剧本，剩下的故事走向交给他们推进。

在网络游戏行业，沙盒网络创始人陈伟明在做产品的过程中，洞察到用户具有参与游戏创作的需求，造就了中国“元宇宙第一股”的神话。

《未来零售业态的诗与远方-苏宁极物》，D&M创意，2018

回到零售空间设计领域，为满足消费者参与故事创作的需求，我们把空间定义为“故事发生地”，而不仅仅是设计一个讲故事的舞台。一个故事，讲给万千听众的时代已经一去不复返，各讲各故事的时代正在悄然来临。

《未来零售业态的诗与远方-苏宁极物》，D&M创意，2018

D&M创意在给苏宁极物设计南京燕子矶店的时候，正是基于D&M创意“空间即故事发生地”的理念创作。

《未来零售业态的诗与远方-苏宁极物》，D&M创意，2018

将人、货、场进行重构，把书店、咖啡店、生活杂物店等不同业态整合在一起，为消费者创造一个1200㎡的“故事发生地”。在琳琅满目的商品，及丰富多元的生活场景中，每一位消费者都可以找到属于自己的诗和远方。

五、落地，不是终点，而是起点

D&M创意浸淫零售创新设计探索十余年，是多家500强品牌企业零售创新战略合作伙伴，在这竞争激烈的行业中，D&M创意的核心竞争力是什么？

设计行业，很多公司都喜欢标榜创意的价值。但在邱老师的眼里，这个行当，聪明人多，最不缺的就是创意。相比令人生疑的创意，他更想做一位令人信赖的创造者。

”我不认为我们是企业的医生，高高在上，开一副药，客户不懂也得吃。我也不认为我们是酒店服务生，客户是上帝，点头哈腰的。我们是创造者，是这件事情里不可或缺的策创力量，和甲方一起，创造商业奇迹。”

对D&M创意而言，重要的是如何把整个事情真正做出来。从发现问题，到策略，到创意，到设计，到执行，甚至到后期的运营，每一个细微的想法，都必须考虑如何落到地上。

这些才真正构成了D&M创意的核心竞争力。这是一套系统化的创造体系。一个空间项目落成后，它的生命才真正开始。落地，不是终点，而是起点。D&M会不定期跟踪所落地的项目，观察运营状况，是否可以做得更好。毕竟，空间是设计给客户使用的。

六、预测趋势，不如创造流行

要想在当下充满不确性的商业环境里，预测一个确定性的未来，很难。这几乎藏着海森堡测不准原理。

国内营商环境爆炸式跃迁，将零售空间设计与美陈产业的边界，无止尽地推开，并呈现多元化，而且每一个向度都非常极致。甚至有时候，一些毫不起眼的角落里，长出了令人惊艳的新物种，一夜之间成为年轻人的打卡潮流圣地。

虚拟网络及技术的充分发展，让时间变得扁平化，让同一性和共时性成为可能。很多事物，远古的、对立的、未来的，都能在同一空间共存。邱老师不太想做太多关于时间向度的趋势预测，其更愿意探寻的是，空间向度的发展迹象，即一个空间本身作为一种独特生命形式的可能性。

在这方面，邱老师认为未来有4大趋势：

趋势1：场景层面——新技术的应用。引入新技术，尤其是VR、AR等虚拟现实技术，增加空间的体验性及体验的丰富性。预测趋势，不如创造流行，做个试图改变潮水方向的狠人。

趋势2：内容层面——艺术化内容植入。当空间网红化大行其道，若只是跟随，做些网红感设计，也只是紧跟潮流，不掉队罢了；若提升艺术化内容，空间就具备了探索乐趣和打卡的属性。

趋势3：文化层面——地域特色文化的活用。将“濒临灭绝”的地域特色文化重新盘活，带回空间，既是品牌价值观的强烈表达，又是差异化竞争的夺目表现，一举两得。

趋势4：制作层面——模块化处理。性价比高，方便运输，容易替换。把空间变成一个有机生命体，不断更新，积累它的意识和记忆。

七、结语

“让零售创新更有趣有效”这是D&M创意一直坚持的核心理念，渴望借助设计的手段，帮助客户将有限的资源聚拢到有趣有效的点上，实现商业的飞跃。期待未来能够看到D&M创意为我们带来更多有趣的作品，成为创新零售模式与体验的美学力量。